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Con José Luis Valenzuela, continúa el ciclo del Guido Miranda, Directores a Escena

El Complejo Cultural Guido Miranda (Colón 164) apuesta a una nueva entrega del ciclo Directores a Escena, con José Luis Valenzuela, como el elegido, tres de sus producciones más importantes en escena. Del martes 22 al jueves 24 de noviembre, con funciones a las 20.30 se presentarán Escrito en el Agua, El Campocómico y Hush.

La entrada general para cada una de las funciones es de $100, y también está la opción de abonar $250 por el paquete completo. Estudiantes de universidades y terciarios artísticos podrán ingresar sin cargo.

El objetivo del ciclo Directores a escena, continúa con los lineamientos del Guido Miranda de aportar a la formación de público,  en este caso a través de la presentación de obras de un mismo director destacado de la región, para su posterior análisis. En esta ocasión el director invitado que hará el análisis de las obras junto al público presente tras cada función, será​el director Edgardo Dib.

Las obras

Escrito en el agua  es una impecable construcción dramática que nos conduce como espectadores a una perturbadora confrontación con nuestros propios fantasmas. Lo hace de un modo progresivo, casi imperceptible, permitiéndonos avanzar bajo la protección de nuestros prejuicios morales hasta un punto en que se nos hace imposible retroceder hacia las salvaguardias de nuestra buena conciencia.

Se trata de una obra que exhibe condicionamientos para el público menor de edad, y que mantiene al público expectante por el trasfondo de la historia. Los personajes son: una púber, Zulema (Sol Souilhé), envuelta en la ambigüedad y la fragilidad; Manzur (Alejandro Sosa) obsesionado; un oportunista, Andrés (Pedro Monzón) y un botero (Agustín Jofré) que también tiene fantasías con Zulema. Se trata de una obra con escenas de alto contenido erótico.

El campocómico  es una diatriba agridulce sobre la salvación y el hundimiento. Obra de humor incorrecto inspirada en textos de Primo Levi.

Durante mucho tiempo se atribuyó al humor un papel liberador y aun libertario frente a las muchas opresiones que gravitan sobre los individuos en cualquier orden social o institucional. Nace de esa sospecha: no todo humor es corrosivo ni todo chiste es un arma al servicio del débil. Entre nosotros abundan los cómicos que, más que críticos de la corona, han sido sus bufones predilectos. El Proceso militar, el menemato y buena parte de la era posmenemista nos dieron suficientes pruebas de ello.

De este modo, una de las fuentes del espectáculo es la tradición nacional de los contadores de chistes (lo que últimamente se ha dado en llamar stand-up), a los cuales quiere rendir homenaje. La segunda fuente de El Campocómico es esa condición de "moralmente grises" que Primo Levi –sobreviviente del campo de Auschwitz – ha descrito en sus inquietantes testimonios

La obrapuede considerarse como una obra política o, mejor dicho, como una pieza de humor políticamente incorrecto.  

Hush! es una comedia irónica sobre como tomamos decisiones en la vida y cuál es la influencia de los medios de comunicación a la hora de elegir. La obra se instala en ese lugar fronterizo entre realidad y ficción como la vida vista a través del ojo de una cámara de cualquier noticiero.

La palabra que da  título al espectáculo tiene una doble acepción. Por un lado significa silencio... como la imagen del famoso cuadro de la enfermera que cuelga en cualquier hospital del mundo, y por otro, repetido dos veces hush- hush significa secreto.

Dos trabajadores del teatro interpretan la vida de dos vagabundos, abandonados en cualquier lugar del planeta, tratando de sobrevivir. Alguna vez tuvieron una vida mejor, quizás fueron artistas, pero de eso ha pasado mucho tiempo. Ahora intentan buscarse la vida como mejor pueden.